起风了观后感

起风了观后感。

作品名中哪些情节让你记忆犹新呢？人在不同时段、不同心境下看同一部影片会有不同的感受。观后感是观众对作品的情感体验和认知感悟的体现，写作品名观后感有哪些格式上的要求，经过全面的调查我们为您组成了“起风了观后感”，欢迎借鉴愿您的学习之路更加充实！

起风了观后感 篇1

起风了观后感：飞行的梦

这是宫崎骏自出道以来的首次历实改编。电影以“零战”(零式舰上战斗机)设计者堀越二郎为原型，讲述了一位日本少年执着的飞行之梦。就《起风了》这一部作品而言，我个人的观后感是：

看完这部电影，我脑子里有一个词——梦。

起风了观后感：美妙

赞美一下宫崎骏电影一如既往的超凡感官，单单就从这些精美绝伦的场景感官上来看，就能看出大师的态度和投入，让人感叹和佩服，也更加激励人心。闭上眼睛，最先出现的电影场景就是风的场景。正好看片的这天阳光明媚风也很大，樟木树也正是换叶的时候，风一吹，红色的樟木叶落英缤纷，而且真的有簌簌的声音。

在树下，看着叶子们旋转着飘落下来，风一吹，又翻了好几个跟头，有些还迎面而来，那种动感的美妙，以我的水平无法来用语言形容，于是我想用手机拍下来，可在手机镜头中看到的也完全无法完整呈现。

起风了观后感：苦难年代

那是一个动荡的时期。战争、饥饿、疾病、自然灾害和死望的阴影笼罩着整个世界，但却挡不住梦想和希望的光芒。平凡的日本少年堀越二郎(庵野秀明配音)迷恋游弋长空的飞机，梦中他与意大利飞机设计师卡普罗尼(野村万斋配音)成为朋友，享受着飞行带来的乐趣。恐怖的关东大**，二郎邂逅一生的挂念——里见菜穗子(泷本美织配音)，短暂的相逢，无序的混乱中又失之交臂。

在命运的指引下，被称为天才的埃二郎称为一名飞机设计师。他和他的前任们一起努力提高飞机的性能。

起风了观后感 篇2

宫崎骏是日本动漫的一位大师，但是我不想用膜拜大师的眼光去评价这部作品，因为他带给我震撼和感动的不是因为是出自大师之作，而是从一位老人的角度阐述自己的爱国之情，和呼吁和平的心情。我相信他是深切热爱自己的国家，他希望自己的国家富饶强大，而不是深陷战争，让百姓过着水生火热的生活。我这样赞美，估计大多人要愤慨了。两国之间的矛盾由来已久，从甲午战争开始。我们经历前所未有的痛，师父被徒弟狠狠教训一顿，还被大肆抢劫一番，这种从云端坠入地面之痛，难以用言语去形容。不过战争还没有轮到让人民去主宰，人民还没有发展到有权利去控制政府去发动战争，百姓是无辜的，他们也饱受战争带来的伤痛，遇到一个贪婪无比的政府，百姓是不幸的。所以先抛开有色的眼镜，清末时，我们曾经也痛恨清政府的腐败无能，被列强任意宰割，瓜分土地，但是这并不影响我们对国的诚挚热爱之情，拳拳的赤诚之心。

民众是无辜的，我们心里心系的是国，而不是清政府。我们的愿望是建设一个美好的国，政府只是这个国的执行者。所以涌现了一批批英雄人物，他们为拯救国而呐喊着、奔波着。所以爱国是内在的感情，与政府无关。爱国不等于就爱政府，清末那些仁人志士一个个为国捐躯，难道他们就是深切爱着清政府吗?倘若真要这样，清也不会被推翻了。

在《起风了》这部动画中，我曾经被堀越二郎和本庄这样一段对话深深打动，大致讲的就是，在路边挨饿苦苦等待归家的的父母的姐弟三人拒绝了二郎赠给的蛋糕。本庄认为他这是伪善，要知道他们公司制度一架飞机的零部件的额度就足够那家人吃上一个月了，而去德国购买的进口飞机花的钱，就足够全日本这样的家庭生活一年了。我想他是用了足够的勇气去嘲弄当时的政府，本来就不富裕的国家，不是去想着怎么样去改善百姓的生活，而是为了一己之私，发动战争，将百姓的死活不放在心上，就为了一个不切合实际的称霸梦想。本部动画就是讲述堀越二郎年轻时候的故事。堀越二郎，是昭和时期日本的航空工程师。于群马县藤冈市出身，并在东京帝国大学工学部航空工学科毕业。曾任三菱重工设计主任。因开发零式舰上战斗机等多架二战期间著名的机种而为人所知。

二郎自幼酷爱飞机，梦想就是造出一架飞机。不过理想是美好的，现实是残酷的。

起风了观后感 篇3

《起风了》观后感：梦想被摧毁

《起风了》是日本动画大师宫崎骏的收笔之作。它讲述了一个飞行员的梦想，一段感人的爱情，一场毁灭一切的战争。掘金越郎是二战中设计这些零件的真人。

他在影片中很年轻的时候就迷上了飞机设计，并与意大利著名飞机设计师卡波尼建立了跨越时空的友谊。卡普罗尼对二郎有深深的影响，对我也是一样。他说：

飞机不是战争或商业的工具。飞机是一个美丽的梦。是啊，飞机在白云间“翱翔”，它承载着各种不可小瞧的梦想——一名飞机驾驶员的梦想、一群年轻人的梦想。飞机把梦想带到他们想去的地方，让他们生根发芽，长成参天大树。

如果不是他的话，我从来没想到飞机如此漂亮，每个人都能触摸到自己梦想的形状。如果说飞机是造梦者，那么战争就是残忍的毁灭者，明明二郎研发出了年少梦中的飞机，可是战争却让所有飞机都一去不复返。飞机上那么多人的梦想、生活和家庭也被打破。

这是多么不甘的无奈。对于人民，他们只想好好生活，在一片和祥安乐中，而不是在每天都有战机飞过，在冒着枪火中生活。战争中的人们怎会记得微笑的模样?

战争是无情的刽子手，少一点战争，不要让鲜血染成绿叶，不要让那么多多彩的梦想被战争摧毁。

《起风了》观后感：无法入睡

我分两次才把《起风了》看完了，不是因为电影太长，而是因为电影的安静，安静的让我这个生活于浮躁社会的人，没有足够的耐心看下去。生活又无聊又无聊，再加上累了我，洗完澡，躺在床上，又困又睡不着，这对很多员工来说真是一种奢侈，我想是的。

我再次，点开了电影，平静的看了起来，后面的画面，人物设定，故事内涵，让我很沉迷，无法自拔，电影里人物画面的纯粹，感情的纯粹让我很是向往，主角的安静沉稳的性格，让我浮躁的心灵找到了一点feel，也让我很好的思考了生活，回顾自己的生活，觉得自己是多么可笑;我的心灵是如此的躁动，狭隘;目光是如此的涣散，人是那么浑噩，自己都想给自己一拳。

这不电影不同于其他的电影，他让我安静，让我思考生活，其他的电影则会是看完后毫无感觉，把自己带向躁动的深渊。

看完电影，我悄悄地去食堂吃饭，虽然已经21点了，买了瓶水，回到宿舍，感觉生活就在那里，离我们那么近！

《起风了》观后感：美梦

“起风了，唯有努力生存”。影片以一个少年的飞行梦开始，在一片祥和安宁的田园中，驾驶着自己大鸟般美丽的飞机翱翔于蔚蓝的天空正享受飞翔的喜悦，一个被扭曲的物体打碎了他的飞机，打碎了他的梦，也意味着他的梦想终将在现实中以另一种面目而实现。

梦想和现实之间总是有很大的差距。想象的世界是如此美丽，但现实往往是困难和充满矛盾的。小时候，梦幻飞行的英雄荷莉·越二郎因为近视不能驾驶飞机。在他的梦想中，他受到意大利著名设计师的启发，决定成为一名飞机设计师。“飞机并不是什么战争工具，也不是什么商品，飞机是个美梦，而设计师就是致力于使这个美梦成形的工程师。”

起风了观后感 篇4

电影起风了观后感精选范文1000字

宫崎骏的电影画风都是美美的，大片的草原、绿地、田野。蓝蓝的天空，洁白或彩色的云朵，就是那风那雨都飘着清新的味道，美，陶醉在这美里，只是这份美，就很好了。

但是这部电影的内容我也是非常喜欢的，起风了，所以要更加努力的生活。

男主角二郎在孩童时代就梦想着能设计飞机，这份痴迷伴随着实际行动，长大后真的成了优秀的飞机设计师，师生同事眼里的天才青年。二郎无时无刻不在这种理想的梦里，眼里心里梦里皆是飞机，梦里皆是那五彩斑斓的天空里翱翔着一架架飞机，醒来就认真的学习飞机设计的相关知识，所以他真的成功了。这真让人感动。其实有过切身体会，当你心心念一件事时，梦里真的会出现，只是能让你这样的情况并不多。看到这么执着努力的主人公，简直太励志了，小孩子看了真能当成榜样，找到你喜欢的事情，并为此去努力，就是幸福！但是我缺乏，我身边的人也大都缺乏这种信念，别说从小就能找到一生的奋斗事业，就是人到中年老年，一生浑浑噩噩度过的人又是何其多呢！其实小的时候也有梦想，记得当时想当一个老师，站在讲台上给小朋友讲课，那时老师身上是有光环的，不知是从什么时候开始渐渐忘却了梦想，无力的挣扎在这尘世中。

二郎的'爱情只能是这部电影的点缀，在偶然的邂逅下，两个美好的年轻人相遇了，分别了很多年后，再次相逢，爱情的火花自然而然的燃烧起来，无奈女孩身患不治之症，男孩的精力无暇顾及，仍是那热爱的飞机，但是面对这么优秀的青年，女孩是全部理解及支持的，偷偷跑出医院，只为在身体尚好时陪伴左右，哪怕时间是那么的短。男孩也明白。对女孩心怀愧疚，但也做好了心里准备，就算女孩重病，也不能放弃那热爱的事业，女孩的父亲说：男人应以事业为重，快回去工作吧！在某些工作岗位上，真的需要这样无私奉献尽心竭力的人才，才能推动科技的发展吧！对于男孩的行为，就是身为女人也没有任何的抱怨，如果是他的女人，应也是一种骄傲和心疼吧！全心全意的在他的背后，支持着他的事业。

电影的背景是20世纪二三十年代，二次大战正在爆发，世界在日本和德国的肆虐下，战争下没有美好，各国老百姓都要面对饥饿、疾病、天灾，二郎是反战的，电影也是反战的，但是二郎却设计了出色的战斗机，这是矛盾的。主人公对待大环境没有办法，于是只能逃避到自己的梦里，我只是设计优良的飞机，至于飞机的用途，但愿是载客为主。

日本青年在那个时期的忧国忧民，面对贫困落后国家的心痛和着急，敬业的日本人在苦难中仍然默默的努力工作，不见任何抱怨，以己之力去做，去做就好了，每个人都是如此，做到最好。这就是中国的那句老话，国家兴亡，匹夫有责，最佳的阐释吧！

起风了，唯有努力生存！一定要好好的活下去！

起风了观后感 篇5

作为宫崎老魔号称“真正的收官之作”，起风了貌似评分不怎么高，远比不得千与千寻、天空之城等其巅峰之作。人气也不怎么滴，毕竟它算是个现实色彩的悲剧，本就不讨喜，而且又是在岛国蠢蠢欲动试图修宪的时候，讲述一个零式战机发明者的故事，实在太刺激旁人神经了。

即便我算不得爱国者，却亦不是带路党，因此看的时候心里多多少少觉得有些疙瘩，很不痛快。这大概是除萤火虫之墓外，宫崎老魔最让我不痛快的一部作品了，看完之后总觉得胸中堵了些什么。这不是我想要的宫崎骏，这部起风了我大概不会再看第二遍。

然而看完过了这两天，那种压抑于胸的东西消散之后，才得以冷静的品味。

这不是宫崎骏我想看的，但我喜欢这部作品。我可能看不到第二遍了，但我觉得值得推荐。

现在在我的脑海里，我觉得风就像宫崎骏的巅峰之作。幽灵公主、天空之城又或龙猫等，想象力有、关怀有，却更类于超脱尘世的童话，美则美矣，却与此世红尘格格不入。

然而不论多美好的童话，于一个心智成熟的**而言，最多能带来些唏嘘怀念，硬诌出来些“深刻”感慨，却并不真的那么动彻心扉。只有现实，残酷丑陋必然不完美的现实，才能真正把我从最深处打动。

我仍然不认为宫崎骏想在这里表达一个概念。他只是在讲故事。而且是个略过残忍的故事。

我本希望看到一个灵动、正义、充满理想和勇气的少年，一场纯净、美好、虽有挫折却最终圆满的爱情，但起风了却是讲述一个超级兵器的制造者，一场如昙花般短暂悲伤的爱。这不是我想要的。

男主只是一个在其自身环境中生存的个体，以其角度，“我们只是制造飞机”而已，他知道自己的飞机会被用于战争，会用来杀人，然而这与他又有什么切实的关联呢？他的理想简单而纯粹，却因此自私而残酷，因为他并不会为这理想之外的一切考量，“我只是制造飞机”，至于造出来被如何利用，那不在理想之内。

这才是“纯粹”一词的真实意味，它不代表正义，亦不代表无辜。

主角两人的爱情几乎没有波澜，两次都是因风而起的会面之间应有许多年了吧，但男主没有日思夜想、没有辗转反侧，爱情的开始是一次偶然的再见，甚至于在女主说出来之前，男主都没能将她认出来。不是他没有感情，只因那并非他的全部。后来，一切都表明这个人有自己的道路，他不会被任何人或任何事情动摇。

这便是“爱”之一物的真实份量，它既不轻薄，于女主而言甚至可以超越生命，但它亦不算太重，对男主来说永不可能重于理想。

我不喜欢这样的结局。我更希欢看到一架满载快乐的人的客机在最后飞行，而不是那种冷冰冰的零式。我也更希望看到两个人安稳地度过一生，而不是最后一个男人。

但现在想想，大概正是男主的纯净理想以及这理想带来的残酷后果之间的矛盾，以及美好到近乎梦幻的爱情与香消玉殒的终局的反差，这些让我心里不痛快的沉重东西，才能更为凸显了那理想的纯粹可爱，那爱情的美丽永恒吧。

我已经过了看童话的年纪，虽然那单纯的美好仍旧让我感动怀念，却再也不可能触及最艰深处的心灵内核，我期望一切都能像童话的结局：“王子和公主从此快乐的生活在一起”，却亦知道那不过痴人呓语。

现实不完美，理想有代价，美有时限。只有承认和接受这种不完美，我们才能更加坚定地走自己的路，珍惜转瞬即逝的幸福。

起风了，唯有努力生存。这世界的风永不停息，在这不完美的，与童话相比肮脏丑陋扭曲的世界中，我们唯有继续挣扎，以求取那几乎不存在的一丝纯粹与幸福。

起风了观后感 篇6

起风了，唯有努力生存(Le vent se lève ，il faut tenter de vivre).初次的邂逅，一次命中注定的相逢，一阵风在火车上成为了彼此的羁绊。一眼回眸一语问候，那一瞬生命中埋藏了一丝欣喜的情愫，在灾难中两颗纯净的心点滴中交辉彼此的碰撞。

时光的流逝没有磨灭那份记忆中的留恋，起风了两颗彼此挂念的心在风中一起摇曳相聚。一个俊秀潇洒一个美艳动人，生命的美好也许无异于这交融中的短暂甜蜜。菜惠子是幸福的。因为她遇到了一个单纯真挚的二郎，二郎也是幸福的，因为他遇到了一个值得守护去爱护的菜惠子。一场遗传病挡在两个人中间，为了相守他们没有迟疑退却坚持心中的期望。我很羡慕着这样的两个彼此愿意相互付出的两个人，能一起为了相守而努力。

理想和现实的距离也许就是生和死的距离，我无法忘记菜惠子一次又一次强拖着身体守候着，因为工作迟迟尚未归来的二郎的那份等待。更深深感动于菜惠子在自己身体快走到尽头时独自离去时，黑山妻子说的她已经把最美的一面，展现给自己心爱之人。凄美、伤感、留恋可能都凝聚在这段让人深深遗憾的恋情中，二郎在工作和爱情中不断的挣扎着迟疑过，但为了梦想却不曾停止过追逐，也许正是这点坚持的认真吸引了菜惠子吧。虽然我始终觉得二郎是感情上有点自私，彼若一分，我必报之，陪伴才是最美的色彩。

也许天空中的风，对与掘越二郎他来说承载了太多!有他一生追逐的梦想-零式战机;有他此生难舍的爱恋-菜穂子。可是天空中的风儿却那般现实的存在着!它成就了掘越二郎的宏伟梦想却让祖国输掉了关乎一切的信仰;它成全了掘越二郎的美满爱情却使爱人离去带走了他关于所有的幸福。起风了但所有人依旧要好好活着!

祝愿每个有幸遇到菜惠子的都能加倍去珍惜，每个遇到二郎的也都能相互依偎。还没有的话起风了， 且行且珍惜。

起风了观后感 篇7

《起风了》观后感：好好活着

《起风了》观后感

我看过很多宫崎骏先生的动画作品。风一刮，老师就把它放在课堂上。这是宫崎骏先生的封山作品。看完这部电影后，我觉得这部作品和前一部有很大的不同。它并不像宫崎骏先生其他代表作那样，看完让人心绪平静欣喜，燃起对生活和人的希望和热爱。这部电影拥有着极为缓慢沉默的节奏，让人进入得很难，也有着迥然不同的，低落的气质和失落的情怀。

它的故事充满伤感和疑惑，更像一曲低沉的挽歌。这挽歌不仅是忧虑青春，爱情和健康的易逝，更忧心于日本——一个曾经以先进的科技领先世界的强国，不得不面临扑朔迷离的未来，和那风雨飘摇的前路。

影片主要讲述了埃二郎童年对意大利飞机设计师卡波尼的憧憬，以及在梦中与偶像的相遇。但由于视力差，霍利的梦想是让他设计的飞机飞上蓝天。为此，他一直努力学习，考入东京帝国大学航空系。在一次回校的火车上帽子被风吹飞，由一个13岁的少女探身抓住，少女差点摔下火车，由此二郎邂逅了这位大胆美丽的菜穗子。

但是随后关东大地震就到来了。他俩很快又失去了联系。这成为二郎心中大灾难里唯一亮眼的回忆。

毕业后的二郎由第一名的成绩进入三菱内燃机会社，成为挽救不景气的希望，很快被委以十二试舰战机的设计主人一职，但是经验不足的他很快就失败了，试验机在试飞中竟然解体。这一打击十分巨大。失意的堀越来到轻井泽散心，却遇到了久违的菜穗子，两人很快陷入热恋，如沐春风的堀越在事业上又再次的得到了机会，三菱内燃机的主任一直都暗自佩服这个工做起来就疯狂投入的年轻人，再次委以重任，零式的设计工作再次落在了他的肩膀上。

似乎一个消息传来后，事业和爱情的幸福都突然破灭了。菜穗子患的是当时无法置遇的肺结核。在去看医生的火车上，二郎继续画着设计图，但眼泪不由的落在了草稿上，因为他在这个位置遇到了菜穗子。在见到菜穗子后，二郎求婚了，结婚时，菜穗子已经面容憔悴，而二郎眼中的她别无比美丽。宛若竹取物语中的公主一般。

回到会社的二郎和同事一起终于完成了零式的设计。在欢呼和掌声的同时，菜穗离开了。在零飞行试验成功的那一刻，在荷莉得欢想中，他最后一次见到了菜穗。

在老师放这部影片之前没有看过这种类型的动漫，回到宿舍也查了许多有关《起风了》的观后感，看到大家对这部影片的评价并不是很高，而且还有人说对宫崎骏表示失望，也许很多人不解，为什么宫崎骏会以“零战”设计者堀越二郎为原型，这个设计飞机去偷袭珍珠港的飞机设计者，但是我和他们的感觉不一样，这部电影我也许也没有领悟的有多透彻，但是根据以前我看宫崎骏动画的经验来看，宫崎骏个人是不带国家的色彩，他不支持日本右翼，对于二战他有清晰的看法和认识，其实看完这部片子感觉他并不是歌颂战争，相反，他只是想表现飞行师最初的愿望，一个执着的梦想。从影片的表现方式和所取得的效果来看，肯定会和过去有所不同，一定会让一些人接受、喜欢，同时也会让一些人不接受、不喜欢。

这不是一部反战片，也不是一部战争美化片。这只是一部真实地描绘梦境轮回的电影：梦境的发生与实现，梦境的破碎，如何从破碎的梦境残余中回归对下一个梦境的追寻与探索。

它与战争或罪恶无关，仅仅只是在单纯地诠释一个梦想：它或许只是一个曾经的日本少年所拥有的梦想，又或许是日本这个国家曾经所拥有的梦想。这是一部以梦想呼唤梦想的影片。

而实现梦想的根本前提，是“好好活下去”。

宫崎骏导演在《起风了》这部电影公演时，接受日本共同社专访时曾说：“虽然堀越二郎生活的时代也发生了很多事情，但人们还是活着。地震会发生，核电站不会消失。如何在这样的环境中生存已经成为每个人的命题。

但是我认为不必感到失落。只要有喜欢的人，吃好，爱孩子，这样我们才能生活下去。”我相信这是今年72岁、时刻感到“死亡就在身后”的宫崎骏导演的肺腑之言。

对于善于思考的人来说，一个人的思维广度总是和他的年龄成正比的。面对已经发生的历史，除了反思，同时，我们需要一个可以接受的开放心态——这与是非、善恶无关，因为历史就是历史。历史不可逃避，但历史必须面对。

而一个人对于历史的认知，我想，很大程度是取决于其历史观中的时间单位的：若以100年为一个时间单位，我们看到的是国与国之间的互相杀戳、记住的是民族之间的相互厌恶与仇恨；但若以1000年甚至更长为一个时间单位的话，我们则会看到整个人类的发展史，其实就是一部战争史。也许，只有站在人类长河的岸边，面对人类发展的整个历史，我们的心才能远离仇恨，才能超越民族、民族观念带来的种种障碍，才能拿起对人类的怜悯之心。

生命像一阵风一般转眼即逝。但即使是昙花一现，它也会有想方设法绽放的梦想，而这就是可爱的生活。所以，在《起风了》的最后，女主角菜穗子对主人公堀越二郎说“好好活下去吧！

起风了观后感 篇8

《起风了》是日本动画大师宫崎骏的收笔之作。它讲述了一个飞机师的梦想，一段令人动容的爱情，还有一场毁灭这一切的战争。

掘越二郎是第二次大战中设计零件的真实人员。他在片中从小痴迷飞机设计而与意大利著名飞机设计师卡普罗尼建立一段跨越时空的友情。

卡普罗尼对二郎有深深的影响，对我也是一样。他说：飞机不是战争的工具，也不是经商的手段，飞机可是一个美丽的梦想。是啊，飞机在白云间“翱翔”，它承载着各种不可小瞧的梦想——一名飞机驾驶员的梦想、一群年轻人的梦想。飞机把梦想带到他们想去的地方，让这些梦生根发芽，长成参天大树。如果不是他的一番话，我从未想过飞机这么美，让每个人都有机会触碰梦想的形状。

如果说飞机是造梦者，那么战争就是残忍的毁灭者，明明二郎研发出了年少梦中的飞机，可是战争却让所有飞机都一去不复返。而飞机上那么多人的梦想、生活、家庭也一并破碎。这是多么不甘的无奈。对于人民，他们只想好好生活，在一片和祥安乐中，而不是在每天都有战机飞过，在冒着枪火中生活。战争中的人们怎会记得微笑的模样？

战争是无情的侩子手，少一点战争，不要让鲜血染红绿叶，不要让那么多色彩缤纷的梦想被战火摧毁。

起风了观后感 篇9

作为一位不够虔诚的宫崎骏动漫迷，我至今没有完整地全部看过宫崎骏的所有作品，因此对宫崎骏作品的叙事方法和表达理念等种种，其实了解有限。但就《起风了》这一部作品而言，我个人的观后感是：看完这部电影，我脑子里反复出现的，是一个日文单词---「梦中」。

「梦中」在日文中有两层意思，一是指「梦の中」---睡梦之中;二是指「热中」--着迷、入迷。在整部片子里，我只看到一个入迷地执著于飞行梦想的日本少年。他倾注所有的青春，只为了想制造出更好的飞机，让它更快更远地飞上蓝天。而其他的：反战也好、美化“零战”杀人机器也好，这一些这一切，我通通没有看见……。不是我忽视，而是影片没有告诉我，所以我看不见。这不是一部反战片，也不是一部战争美化片。这只是一部如实描绘梦想轮回的影片：梦想的发生、梦想的实现，梦想的破碎….

从梦想破碎的残骸中，如何回归到下一个梦想的追寻与探索---这就是《起风了》这部电影告诉给我的全部。它与战争或罪恶无关，仅仅只是在单纯地诠释一个梦想：它或许只是一个曾经的日本少年所拥有的梦想，又或许是日本这个国家曾经所拥有的梦想。这是一部以梦想呼唤梦想的影片。而实现梦想的根本前提，是“好好活下去”。宫崎骏导演在《起风了》这部电影公演时，接受日本共同社专访时曾说：“虽然堀越二郎生活的时代也发生了很多事情，但人们还是活着。地震会发生，核电站也没有消失，如何在这样的环境中生存，已成为所有人自问的命题。但是我认为不必感到失落。只要有喜欢的人、好好吃饭、爱护孩子，这样活着就可以。”我相信这是今年72岁、时刻感到“死亡就在身后”的宫崎骏导演的肺腑之言。对于善于思考的人而言，一个人的思维广度，总是随着年龄的增长而与之成正比的。面对曾经发生过的历史，除了反思，还同时需要一份能够接纳的坦然---这无关对错，也无关善恶，因为历史就是历史。历史不可逃避，但历史必须面对。而一个人对于历史的认知，我想，很大程度是取决于其历史观中的时间单位的：若以100年为一个时间单位，我们看到的是国与国之间的互相杀戳、记住的是民族之间的相互厌恶与仇恨;但若以1000年甚至更长为一个时间单位的话，我们则会看到整个人类的发展史，其实就是一部战争史。或许，只有站立在人类长河的岸边，面对整部人类发展的战争史，我们的内心才能远离仇恨，才能跨越国家、民族这些概念所带来的种种障碍，拾起同为人类的悲悯。曾经看过一本关于宇宙论的入门书《宇宙は本当にひとつなのか》(宇宙真的只有一个吗)，书中介绍说：银河系在整个宇宙中，最大不超过0,5%，或者更小。而太阳系位于银河系边缘，仅仅只是银河系极小的一部分。

而地球，只不过是太阳系八大行星与数以亿计的太阳系小天体中的一颗毫不起眼的小行星而已。作为太阳系最年轻的星球，地球的年龄大约为45.4亿年。而作为地球这颗小星球上的生物—人类，能够存活的最高寿命不过120年。即使我们能够活满120年，在浩瀚恒久的宇宙中，依旧连一颗尘埃都算不上。生命如此短暂卑微，每个人都是来这个星球稍事休憩便得马上离开的过客。为什么要有这么多的仇恨?为什么要有这么多的厌恶?为什么要以国家民族为理由，互相残杀、你死我活?所以，宫崎骏导演说：为了国家、为了人类，必须怎样怎样，放弃那些豪言壮语吧!在半径30米或是100米的范围限界内，做你自己力所能及的事，守护你能够守护的家人和朋友，就可以了。

生命像一阵风一般转眼即逝。但即使是昙花一现的小花，它也会拥有努力绽放的梦想，而这正是生命的可爱。所以，在《起风了》的最后，女主角菜穗子对主人公堀越二郎说“好好活下去吧!”纵有疾风起，人生不言弃。任何时候，我们依旧还是得努力地好好活下去---这便是我从《起风了》这部电影中收获到的答案。

起风了观后感 篇10

看之前抱着很大的期待，报纸电视车站上铺天盖地都是这部电影的海报，读到的一些简介也写的很有意思，说描写了普普通通的个人在战争这个巨大而又不可控的背景下如何追寻梦想，如何处理飞向蓝天的渴望和制造战争机器的矛盾;还有主角在后期因为隐隐为战争不安而愈加沉默，内心最想做的是保护深爱的妻子;值得一看的是宫崎骏摒弃了人和自然的主题，这次把注意力放在人类之间的问题

结果看得我非常失望，6分不能再多，给的是画面和音乐。

先来说说俩配角，梦境里的大胡子先生和主角的恋人。大胡子先生每次出现都伴随着一连串可以划波浪线的好词好句，诸如我给你看了我的十年，接下来你的十年也要努力啊!飞机不是战争用具，而是你的梦想!并每每以日本的少年哟开头，好像凯先生突然做起了小学语文教师，可惜多来几次以后幽默色彩骤减，只剩下冗长无味的说教。主角恋人被设定为日本传统贤妻的典范，得病之后仍旧坚持陪伴主角，直到大限将至才留下书信归隐山中疗养院，意即只想让深爱的人看到自己美丽的一面本该是很令人动容的苦情戏，但支撑这段恋情的内容和细节实在太单薄无力，仿佛这对恋人一出生就绑定了一对磁铁，两三次互相抓住对方被风吹走的帽子或者纸飞机就奠定了他们的婚姻，然后女主宁愿放弃治疗机会也要陪伴男主，尽管获得的安慰仅仅是男主在画设计图的时候仍然腾出一只手来握住她的手。她理解男主为什么昼夜不息地设计飞机吗，理解时间紧迫和军事战争命令有关吗，想过男主的梦想和自己生命的孰轻孰重吗?电影里只粗糙地刻画了一种盲目崇拜的爱。

再来看主角，给我的印象就是科学狂人，从小魂牵梦绕的就是灰极的影子，成年后终日伏案设计灰机，哪怕恋人重病吐血也边落泪边计算机翼的弧度。电影从头到尾没有细写他的任何迷茫矛盾，只是以飞机成功升天后他在梦境中说自己这十年并不如意而带过淡淡一笔，他整个人的心路历程都是简单和片面的。与其说他寻找到了寻常个体在不可控洪流中保持梦想的

起风了观后感 篇11

对不起，我想说，这部是我个人觉得宫崎骏唯一一部让我看不到感动看不到反思的的作品了。

霍丽岳郎从小就对飞机制造有浓厚的兴趣，并一直坚持。有梦想，敢于坚持，这真的事最好的事情。但我不同意本庄的说法，“我们只是喜欢飞机制造，别的事与我们无关。

”如果知道自己在做的事情有悖于大多数人的利益，甚至是危害到大多人生命的时候，还在继续坚持，要不就是你的梦想太过伟大，伟大到普通人都理解不了，要不就是你自私。很明显，我同意后者。明知战争带给整个国家的伤害，甚至是带给整个人类的伤害，却还在为实现自己所谓的梦想助纣为虐，这种梦想我真的理解不了。

还有，关于梦想与爱情。菜穗子得了肺结核。贺月兰立即去东京看她，并愿意嫁给她。我被感动了。但是为什么在你深爱的人生命如此危急的时刻，你就不能哪怕暂且放下你的梦想，好好陪她走完最后一段光阴。

()对，我理解不了所谓伟大的人的思想。但从一个小人物的角度来看，至少霍莉的做法似乎对菜穗有点不公平。

整部看下来我似乎并没有看到反战的主题到底体现在**。“零式飞机”的残骸吗？我觉得那些更像是对堀越二郎的讽刺。

他的确实现了成为飞机工程师的梦想，但有失去了飞机，失去了菜穗子，梦想实现的结局却是一无所有。我想如果说反战，大概也只能牵强地看成，战争能带给人的也只能是一无所有吧。

梦是一个梦，因为它对自己有益，对人有益。